“Bien que nous voyagions dans le monde entier pour trouver la beauté, nous devons la porter avec nous pour pouvoir la trouver”
Ralph Waldo, poète et penseur
Peut-il exister “chimie”, une attraction irrationnelle entre une matière inerte et un être humain?
Julián Ortiz nous offre, avec son travail, la réponse à cette embrouillée question. Sa création sculpturale émane de magnétisme. Une attraction qui captive, fondamentalement le spectateur sensible et raffiné. Son langage corporel nous appelle de grands cris, avec une voix muette. Une sculpture de Julián Ortiz n’est pas un simple développement plastique. L’auteur crée des êtres vivants enfermés dans leurs carapaces en bronze dur. Peut-être par cela il essaie de crier, d’attirer l’attention, de laisser couler son âme entre les mailles du filet de coulée.
Les sculptures de Julián Ortiz sont des instants de la vie congelés dans le temps et dans l’action. Il développe un univers d’imagination insolite à qui prête son propre souffle de vie.
Son oeuvre est capable d’accaparer les cinq sens de celui qui l’observe.
Sa texture, rugueuse, crevassée, incite à la caresser, non pas comme celui qui caresse la peau claire d’un enfant ou d’une jeune fille innocente et candide, mais avec la vénération avec laquelle se caresse la peau d’une mère, d’un grand parent, dans que son expérience vitale et sa sagesse sont écrites sur chaque ligne qui sillonne son visage. De la même façon, quand on touche et on caresse dévotement la peau froide et rugueuse d’une sculpture de Julián Ortiz, on peut sentir la force de l’exécution, les mains qui l’ont moulée et la sagesse avec laquelle elle a été générée.
Du toucher à la vue, les corps noueux, déformés, expriment avec leurs gestes les sujets qu’ils représentent, avec une expressivité puissante qui submerge le spectateur dans son monde d’idées et de sentiments.
L’odeur de métal fondu évoque le primitif, l’authentique, la puissance de la nature, du créé à l’aube du monde. Ça sent le feu, la terre, la vérité, une vérité aussi dure et sincère que le même matériel dont elle est faite.
La plus haute tâche de l’art est de communiquer, d’émouvoir, et ces deux missions sont accomplies par Julián Ortiz avec excellence. Son travail peut plaire ou ne pas plaire, mais jamais on restera indifférent.
À cause de son originalité dans leurs sujets et leur création, par le matériel et la technique employés, ses œuvres sont uniques et inimitables, dotées de leur propre code génétique. Elles partagent le fond et l’âme de leur créateur, mais comme des êtres indépendants. Lorsqu’elles quittent le four, elles conquièrent leur propre personnalité.
Peut-être, le plus extraordinaire des sculptures de Julián Otiz consiste en ce qu’elles n’ont pas de parangon. Elles ne peuvent être comparées à rien. Et, en plus, elles échappent à l’analyse technique, à la critique érudite, pour s’approcher du sentiment. Ce sont des pièces qui doivent êtres vues et évaluées avec le cœur, pas avec la tête. Elles inspirent des émotions.
Mais, en tout cas, je voudrais finir ces lignes avec quelques notes plus académiques. Les sculptures de Julián Ortiz, sont travaillées avec la technique dénommée “cire perdue”, sans les moules qui permettent faire des séries.
Son style s’inscrit sans difficulté et avec notoriété au sein d’un néo expressionnisme, qui combine raison et passion. Il s’exprime de l’intérieur, de l’idée à la matière. Il maintient des traits formels très particuliers qui le rende facilement reconnaissable dans les lignes et les formes.
Julián Ortiz a déjà parcouru un long chemin de travail créatif. Un chemin aussi solide que les pièces créées.
Un pari sur l’avenir, dès l’analyse du présent être humain.
Tito Moreno de Muro, Ecrivain et critique d'art
Traduit de l'espagnol
Julián Ortiz Domínguez, Sculpteur
Mène également des études de conception et de décoration qui mènent à sa formation en sculpture, effectuant plusieurs pièces artistiques dédiées à la reproduction industrielle dans divers secteurs, tant dans le secteur du meuble que de l'art
Foires d'Art contemporain nationales et internationales
Prix
Publications
Expositions collectives et permanentes
Les oeuvres de l'artiste :
Etain et fer, blanc mat, Pièce unique, 1/1, 29x30x7cm
Etain et aluminium, patine terre oxydée, Pièce unique, 1/1, 19x30x10cm
Etain et aluminium, patine terre oxydée, Pièce unique, 1/1, 45x14x14cm
Etain et fer, blanc mat, Pièce unique, 1/1, 29x14x14cm
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